Wat is dit - 'n liriese intrige? Wat is die kenmerke daarvan? Watter kenmerkende kenmerke het hy? Hoe ontwikkel die liriese intrige?
Algemene inligting
'n Liriese intrige in die letterkunde is die lewe van karakters in die ruimte-tyd-dimensie in 'n breë sin. Of, eenvoudiger, die ketting van gebeure wat in die werk herskep is. Terselfdertyd, wanneer die situasie verander, beweeg die karakter oor die rand van die semantiese veld, wat met kognitiewe transformasies geassosieer word.
'n Kenmerk van die lirieke is die behoud van subjektiewe sinkretisme, en die intrige weerspieël die proses van kognitiewe aktiwiteit van die skepper-outeur. Terselfdertyd word die subjektiewe sfeer verbind, wat 'n organisasie en 'n enkele ruimte-tyd kontinuum vorm. Die liriese intrige openbaar die skrywer se bedoelings, op grond waarvan die beeld van die omringende wêreld gevorm word, wat in die literêre teks vergest alt word.
Hoe het hierdie standpunt gevorm?
Aanvanklik het die liriese intrige van die werk die aandag van Hegel getrek. Hy het spesiale aandag aan die aksie en die gebeurtenis gegee. Die eerste, vanuit die oogpunt van die filosoof, is die dinamiese eenheid van wat gebeur. Hegel het die plot as 'n estetiese kategorie gestaaf. Terselfdertyd, die gebeurtenisnie as 'n gewone insident beskou nie, maar as 'n aksie, wat met 'n spesiale doel uitgevoer word, waarvan die uitvoering geskeduleer is.
Hierdie standpunt is verder ontwikkel in die werke van Tamarchenko, Bakhtin en 'n aantal ander. Terselfdertyd is spesiale aandag geskenk aan die "teiken" aard van die konsep. Die plot is sistematies bestudeer deur Shklovsky, Tomashevsky, Tynyanov, Vygotsky. Dit was die verteenwoordigers van die Russiese literêre kritiek wat daarin geslaag het om die eenvoudigste konstruksie van die intrige te vorm, wat aan baie bekend is: die plot - die klimaks - die ontknoping.
Tomashevsky het die grootste doeltreffendheid in hierdie saak getoon. Alhoewel 'n mens nie Tynyanov moet ignoreer nie, wat die plot gedefinieer het as verbindings van verbale dinamika. Hierdie wêreldbeskouing het wydverspreid geword as gevolg van die formele opposisie van lewensbelangrike materiaal en die invloed waardeur dit in 'n werk van artistieke teks omskep word.
Cut Diamond
In die studie van argaïese materiaal is daar nie aandag gegee aan die ligging van gebeure nie, maar aan die semantiek van tradisionele elemente (soos funksie en motief). Daar is afgelei dat die plot uit 'n tydelike oogpunt die organiserende middelpunt van gebeure is. Die tipe held wat gebruik word, het ook 'n impak. So, in die epos is daar beproewinge en die proses van wording, in die drama is daar tragiese en komiese ontwikkelings van situasies.
'n Plottipe kan geklassifiseer word na gelang van die universele struktuurskema wat dit oorheers. Dit kan kumulatief of siklies wees. Boonop hang die struktuur af van die genre. Dit is relevant viralle kunswerke, hoewel daar in die geval van lirieke sekere kenmerkende kenmerke is.
Die liriese intrige en sy beweging is dus afhanklik van die ruimte-tyd-kontinuum en die onderwerp as die strukturele komponente van die hele reël en 'n afsonderlike gebeurtenis wat op 'n sekere deel daarvan plaasvind. Terloops, vir 'n redelike lang tyd het die installasie wat Hegel in sy geskrifte gevorm het, ten opsigte daarvan gewerk. Hy het gedink dat in die lirieke die vorm en inhoud van die onderwerp afhang.
Die filosoof het geglo dat eenheid nie 'n eksterne rede skep nie, maar 'n manier om 'n objek en 'n subjektiewe innerlike beweging van die siel waar te neem. Daarom het die lirieke van die persoonlike eienskappe van hul skepper afgehang.
Maar met verloop van tyd het die subjek-objek-benadering wydverspreid in die kunswêreld geword. Hoe het hulle bymekaar gekom? Die vakorganisasie het in wisselwerking gegaan met die objektiewe realiteite van die werklikheid, wat deur die skrywer in 'n artistieke vorm omskep is. Die tydperk van vorming van hierdie benadering sluit die goue en silwer era van letterkunde in, dit wil sê tot die begin van die 20ste eeu.
Changes
Om bogenoemde standpunt te wysig, het dit baie navorsing op die gebied van literêre kritiek, filosofie en sielkunde geverg. Die nuwe visie is gevorm in die konsep van Bakhtin, wat subjektiwiteit geïnterpreteer het as die moontlikheid van "naasbestaan van bewussyne". Op grond daarvan het hulle in die 21ste eeu die "genetiese kode" van lirieke afgelei - subjektiewe sinkretisme. Dit word nou erken dat al die elemente wat betrokke is by die vorming van die plot hetmet sy eie eienskappe. As gevolg hiervan sal die algemene beskrywing en karakterisering van die lirieke meer ingewikkeld raak.
Aanvulling van die prentjie van die wêreld
Tradisioneel is lirieke, gebaseer op die spesifieke gebeurtenisvolheid daarvan, as plotloos (of plotloos) beskou. 'n Voorbeeld is Zhirmunsky, wat dit 'n nie-plot-genre noem. Alhoewel hulle steeds erken dat daar 'n eiesoortige kenmerk in die woord beliggaam is. Zhirmunsky se redenasie sny gedeeltelik met die gedagtes van Tomashevsky, wat spesiale aandag aan die semantiese eenheid gee. Vir hom het die woord so opgetree. Terselfdertyd is aandag gegee aan die artisties waardevolle klankkompleks, die klem was op die manifestasies daarvan in die poësie.
Die eienaardigheid van Tomashevsky se visie is dat hy nie die oorsaaklike ketting van gebeure in ag neem nie, maar die ontwikkeling van 'n verbale tema. Hierdie kenmerk van die liriese intrige in 'n effens ander interpretasie sal deur Bakhtin oorweeg word. Tomashevsky het drie dele van enige werk uitgesonder:
- Bekendstelling van die onderwerp.
- Haar ontwikkeling.
- Sluit die gedig af.
Bestaande standpunte
In die 17's van die vorige eeu is die probleem van die liriese intrige aktief deur literêre kritici bespreek. Ongeag hul posisies, het die deelnemers aan die bespreking 'n konsensus bereik oor een ding - die behoefte om uit te gaan van subjek-objek-verhoudings. In ander sake is verskillende interpretasies voorgehou. Sommige was dus geneig om die intrige te beskou as 'n beweging van emosies wat die individuele elemente van die teks verbind.
Terselfdertyd kan jy waarneemkompleksiteit, diepte, emosionele rykdom, bondigheid en die grootste bondigheid wanneer inligting en vertelmateriaal tot die minimum gebruik word. Terselfdertyd wys die lirieke die waarheid deur persoonlike ervarings van die werklikheid.
Meer oor struktuur
Volgens baie navorsers is die ontwikkeling van 'n liriese intrige onderhewig aan hiërargiese verhoudings. Dit word verstaan as 'n situasie wanneer die held van die werk die geestelike, emosionele en strukturele middelpunt van die gedig word. Terselfdertyd kan hy anoniem bly, en sy beeld word voltooi deur die beweging van die liriese intrige.
As die basis wat die hele struktuur dra, word 'n empiriese element erken wat die lewende werklikheid weerspieël. Sommige stem nie hiermee saam nie. En hulle glo dat beide die liriese "ek" en die empiriese element net vorme van die skrywer se bewussyn is. En as alternatief word die konsep van 'n gebeurtenis ervaar voorgestel. In hierdie geval word 'n sisteem van figuurlike en ekspressiewe middele van die verhaal gebou.
Kom ons kyk na 'n voorbeeld
En as 'n voorwerp vir studie, sal ons die groot skepper van die 19de eeu kies, wat die pêrels van kunswerke aangebied het - Alexander Sergeevich Pushkin. Hy het 'n interessante skryfstyl gehad: hy het geskryf oor dinge wat baie mense opgewonde maak – die sin van die lewe, vriendskap, tirannie, liefde.
En die moderne leser is opgewonde oor sy werke en gemaak om saam met die liriese held te ervaar. En dit word gevind in al sy skeppings. Pushkin se liriese intrige skep 'n komplekse en veelvlakkigeheld. Hy is patrioties, vryheidsliewend, protesteer teen despotisme en tirannie. Die held glo dat geregtigheid sal seëvier. Jy kan daarvan oortuig word deur jouself met sy wêreldbeskouing te vergewis. Hy is lief vir, naby die natuur, praat oor betekenis. 'n Onderwerp met positiewe persoonlike eienskappe word voor ons geopenbaar.
Die liriese held van Pushkin is grootliks beïnvloed deur sy vriendskap met die Decembrists. In sy bekende ode "Liberty" die dors na geregtigheid en impulse vir vryheid wimpers. Dit bevorder die idee dat 'n verligte heerser, 'n persoon wat die verantwoordelikheid verstaan wat by hom lê, die land moet regeer. Alhoewel Pushkin aandag gegee het aan meer bekende en gewone gevoelens vir 'n wye verskeidenheid mense. Kom ons kyk na een van sy werke.
Winteroggend
Hierdie gedig is nie in die beste gemoedstoestand geskryf nie. Toe was Pushkin se lewe vol eensaamheid en hartseer. Maar ten spyte hiervan, besing die liriese plot van "Winter Morning" die skoonheid van die Russiese winter. Die magie van die natuur word pragtig in hierdie gedig geopenbaar. Sonder oordrywing, hierdie werk is een van die beste verteenwoordigers van die genre van landskap lirieke. Selfs sy naam klink romanties. Dit laat my dink aan 'n pragtige prentjie van die Russiese natuur, bome in hul skitterende sneeuversiering, wat met hul koue kalmte wink.
Struktureel bestaan "Winteroggend" uit vyf strofes, elkeen van hulle is 'n sesreël. Die eerste dra bewondering vir die Russiese ryp oorin die winter. Die liriese held roep sagkens sy geliefde om wakker te word. In die tweede strofe word gisteraand herroep, vol verontwaardiging en geweld van die elemente. So 'n kontras laat die liriese held die wonderlike weer selfs meer bewonder. Dan word die leser oorgeplaas na 'n warm, knus kamer, waar stompe vrolik in die oond kraak, en jy kan nie bang wees vir koue en koue nie. En uiteindelik verrys wonderlike winterlandskappe weer voor ons.
Skep 'n kunswerk
In die gedig "Winteroggend" kom ons 'n lewendige beeld teë van 'n pragtige ysige wintersoggend: lug, son, ys, rivier, ryp, spar. Pushkin gebruik ook suksesvol werkwoorde wat die teks die dinamika van die lewe gee: verskyn, word wakker, word swart, word groen.
En watter frases! 'n Wonderlike dag, deursigtige woud, manjifieke matte, vrolike geknetter, amberskyn, liewe vriend - al hierdie positiewe byskrifte wek vreugdevolle emosies en goeie bui in die leser se siel (soos Dmitri Anatolyevich aan ons bemaak het). En terselfdertyd gebruik Pushkin woorde met 'n negatiewe konnotasie om die aand se slegte weer te beskryf: donker wolke, in 'n bewolkte lug. Vir 'n sneeustorm gebruik hy personifikasie, wat dit die eienskappe gee wat kenmerkend is van 'n persoon: kwaad, verslete.
Daar is 'n eienaardige sintaktiese struktuur van die taal in "Winteroggend". Aanvanklik gebruik die skrywer verklarende sinne wat maklik leesbaar is. Dan verander die plot, hy raak opgewonde. Uitroepsinne verskyn. Vrae ontstaan, waarvan eenis retories.
Ook, wanneer Pushkin geskep word, word appèlle wyd gebruik: lieflike vriend, skoonheid. Benewens hulle is daar 'n direkte toespraak in die gedig, sowel as inleidende woorde. Dit alles laat die leser voel asof hy betrokke is by die gebeure wat beskryf word. Voor ons staan 'n liriese held wat poëties is, die skoonheid kan sien en die natuur van sy geboorteland liefhet. Die vrolike en vrolike toon gee lesers 'n gevoel van iets feesteliks en helder.
Gevolgtrekking
Ons het dus gekyk na wat 'n liriese intrige is. En, let wel, vanuit twee verskillende oogpunte. Aanvanklik het literêre kritiek ons gehelp om dit te verstaan. Toe het ons oorgegaan na een van die mooiste voorbeelde van lirieke, uitgevind in watter omstandighede dit geskep is, wat merkwaardig is, en ook as subtiele, maar terselfdertyd baie belangrike punte beskou, waarsonder "Winteroggend" nie sou gehad het nie. was 'n erkende gedig van die groot genie. Wel, miskien sal daar onder die lesers iemand wees wat hierdie benaderings sal aanneem. Dan is die verskyning van 'n nuwe Pushkin net om die draai.
