In die skoolkurrikulum is een van die gunstelingtake vir onderwysers van Russies en letterkunde die skryf van 'n opstel gebaseer op 'n gegewe prentjie. Maar dit is nie altyd duidelik hoe om dit die beste te doen en waar om enigsins te begin nie. Vir baie is hierdie taak moeilik, daarom word hulle gedwing om hulp op die internet te soek of eenvoudig voltooide werk af te skryf. Hierdie artikel bied 'n gerieflike plan om 'n prent met 'n voorbeeld te beskryf sodat studente die kenmerke van so 'n opstel kan verstaan en verstaan hoe om hierdie opdrag vir die top vyf te doen.
Waar om te begin
Soos in enige ander opstel oor skoolvakke, begin die werk met denke deur 'n duidelike struktuur en volgorde van aanbieding van gedagtes. Dit beteken glad nie dat jy beperk is in kreatiwiteit nie - jy word slegs 'n beskrywingsplan aangebied wat jou sal help om jou idees op 'n bekwame wyse na papier oor te dra. Hier is die volgorde om te volg:
- Inleiding.
- Beskrywing van die voorgrond en sentrale planne van die skildery.
- Agtergrond.
- Karakterisering van die kleurreeks.
- Jou gevoelens.
- Gevolgtrekkings.
Ons ontleed die plan van die opstel-beskrywing van die prent
Die eerste deel van hierdie soort werk is altyd die inleiding. Dit is die paragraaf wat die leser die basiese en belangrike besonderhede gee. Hier moet u ruim uittreksels uit die biografie van die skrywer van 'n kunswerk, die heersende styl van sy werk, aandui. Dit is ook nodig om enige feite wat verband hou met die beskryfde skepping te noem: hoeveel die skrywer daaraan gewerk het, wat 'n voorvereiste vir die skepping daarvan was. Probeer om die inleiding bondig te hou en vermy cliches as jy 'n werklik interessante beskrywing van die skildery wil skep volgens die lyne wat in hierdie artikel aangebied word.
Volgende word die hoofgedeelte geskryf, wat punte 2-5 insluit. Eerstens word aandag gegee aan die middelpunt van die komposisie van die prent, aangesien die skrywer die kyker se blik op die hoofvoorwerp wou konsentreer. Beskryf wat dit is: as dit 'n landskap is, dan kan die middelpunt 'n rivier, 'n woud, 'n boom wees (wat is dit?); as 'n portret - wie is die hoofkarakter daarvan, watter onderskeidende kenmerke is opvallend; as die werk oor 'n historiese tema handel, watter gebeurtenis dan daarop afspeel en wie daaraan deelneem.
Gee ook aandag aan die agtergrond van die prent, die skrywer kan iets ewe belangrik daarop plaas of die prent daarmee aanvul sodat dit die regte indruk maak. Maak seker dat jy jou bedoeling beskryfdie atmosfeer van die werk - of dit rustig of lewendig is, vreugdevol of melancholies, verheerlik of bespotlik.
Dan, volgens die plan van die beskrywing van die prent, volg die kenmerk van die kleurskema. Ontleed of dit warm of koud is, watter skakerings daarin heers. Dikwels is dit deur kleure dat die skrywer sy gevoelens oordra, daarom moet jy spesiale aandag aan die palet gee. Nadat dit alles beskryf is, gaan voort met die aanbieding van jou gevoelens: waaroor het jy gedink toe jy na die werk gekyk het, watter assosiasies het dit ontlok, gee jouself geestelik oor na die doek - wat jy voel wanneer jy daar is.
Die laaste deel is die gevolgtrekking regdeur jou opstel. Dit, soos die inleiding, moet bondig wees en die hoofgedagtes van die werk weerspieël, dit aanvul.
Nuttige truuks
Om jou opstel die belangstelling van die leser te laat wek, let op 'n paar nuttige truuks.
- Gebruik 'n epigraaf. As jy frases, strofes uit gedigte in gedagte het wat geskik is vir jou opstel of die prent wat beskryf word, dan is daar geen rede om dit nie te gebruik nie. Die enigste ding om in ag te neem is die reëls vir die ontwerp van epigrawe. Relevante aanhalings is ook 'n goeie idee.
- Aanvaarding van 'n konsekwente beskrywing. Benewens die volgorde wat in die plan gegee word vir die beskrywing van die prent, kan jy voldoen aan die beginsel om die besonderhede van die werk van onder af te weerspieël.
- Verhoog. Kyk na al die besonderhede asof deur 'n vergrootglas: let op wat ander dalk nie sien nie.
M. Vrubel, "Sittende Demon". 'n Voorbeeld van 'n beskrywing van 'n skildery volgens 'n plan
Mikhail Vrubel is 'n uitstaande kunstenaar wat aan die draai van die 19de-20ste eeue gewerk het. Hy het in baie genres van skone kuns gewerk. Sy skilderye is deurtrek van diepte van gevoelens en ontstellende angs. Geen uitsondering is die werk "Seated Demon", geskep met die aanbreek van sy kreatiewe aktiwiteit, in 1890. Sy was een van die vele illustrasies vir M. Yu. Lermontov se gedig "The Demon" en het nou sy permanente plek in die Tretyakov Gallery gevind.
Die protagonis van hierdie werk is 'n jong man, wat deur sy skepper "demoon" genoem word, en kyk ingedagte in die verte. Hy is net tot by die middel geklee, en sy aantreklike gesig, lang krulhare, gevoude arms en gespierdheid laat die kyker heeltemal nie toe om te dink dat daar ten minste iets demonies in hom kan wees nie, want die prentjie weerspieël meer hartseer as bose gesag. In die agtergrond pronk ongekende blomme, wat verstom is met die erns van hul vorms, en 'n betowerende skarlakenrooi sonsondergang. Hierdie werk word oorheers deur warm skakerings van kleure: van liggeel tot helderpienk. Terselfdertyd kontrasteer die kleur van die demoon se klere en sommige skakerings van plante daarmee, wat die teenkanting van hierdie wese teen die wêreld en 'n mate van vervreemding demonstreer.
Hierdie foto wek gemengde gevoelens: ten spyte van die feit dat die demoon 'n onvriendelike wese is, word hy spyt wanneer hy hartseer in sy oë sien. Daar is 'n sekere hartseer in hierdie prentjie, aangesien dit duidelik word hoe eensaam en hartseerdie held wat daarop uitgebeeld word. Daar is 'n onverklaarbare begeerte om hom te help, terwyl 'n mate van angs gevoel word, want dit is nie 'n persoon nie.
Die skildery "Sittende Demon" is gevul met diep betekenis, wat Mikhail Vrubel vaardig daarin weerspieël het. Die kunstenaar het self oor sy werk geskryf: "Die demoon is nie soseer 'n bose gees nie as 'n lydende en treurige, met dit alles 'n dominerende, majestueuse gees …" So word dit duidelik dat die skrywer vol deernis is vir sy held, wat onmoontlik is om nie deurdrenk te word as jy na hierdie stuk kyk nie.
Deur as voorbeeld hierdie opstel te gebruik, geskryf volgens die plan vir die beskrywing van die skildery in hierdie artikel, kan jy dieselfde met enige ander kunswerk doen.
