Spraak is 'n telefoonkaart van 'n persoon. Dit sal jou ouderdom, opvoedingsvlak, status en selfs belangstellings openbaar. Dit is nie verbasend dat skrywers gewillig spraakkenmerke in hul werke gebruik nie. Dit is 'n uitstekende toevoeging tot die literêre portret van die held.
Belangriker soos hulle sê
Maxim Gorky het opgemerk dat wat die karakters sê meer dikwels belangrik is, maar hoe hulle dit doen. Die belangrikste ding is nie oordeel nie, maar manier. Daarom is die mees akkurate definisie van die begrip "spraakkenmerk" die aard van die karakter se woordeskat, die innasionale en stilistiese kleur van sy verbale konstruksies.
Hoe werk hierdie figuurlike hulpmiddel? Die retoriek van die karakters kenmerk die individualiteit, maak die beeld ekspressief en onvergeetlik, dien as middel om ander karakters teë te staan en toon die geestelike en emosionele toestand van die held.
Vereistes vir leksikale middele
Literêre tegnieke vir die skep van 'n spraakkenmerk isdie gebruik van dialek- en slengwoorde, professionaliteit en klerikalisme, die insluiting van konstruksies wat spraak verstop. Dit is ook 'n inleiding tot die spraak van die karakters van gesegdes, grappies, allegorieë, verkleinwoorde. Die toespraak kan vinnig of stadig wees, verskil in die ongewone struktuur van frases, die graad van volume.
Wat is die "sout" van die karakter
Die teken wat die held van ander karakters onderskei, kan spesiaal wees, kenmerkend net vir hom, woorde en uitdrukkings, soos byvoorbeeld in Ostap Bender, die held van die romans van Ilf en Petrov. Ander karakters word onderskei deur spesifieke spraakgebreke wat speserye by die beeld voeg. Dit is hoe kolonel Nai-Tours van Bulgakov se "White Guard" braam, die bekoorlike Miss Stapleton lips uit die verhaal "The Hound of the Baskervilles" deur Conan Doyle, en Erast Fandorin hakkel effens in Boris Akunin se speurromans.
Komedie "Undergrowth": die spraakkenmerke van die karakters
Die toneelstuk deur Denis Fonvizin "Undergrowth" is die eerste Russiese komedie van die era van klassisisme. In 1782 het dit triomfantelik op die verhoog van die Karl Kniper-teater in St. Petersburg verbygegaan, toe is dit gepubliseer en het dit gedurende die skrywer se leeftyd deur 4 uitgawes gegaan.
Komedie is in die beste tradisies van klassisisme geskep en daarop gemik om die ondeugde van die samelewing reg te stel. Die toneelstuk het duidelik al die karakters in positief en negatief verdeel. Dit het die drie-eenheid van plek, aksie en tyd gehoorsaam. 'n Kenmerkende kenmerk was die "sprekende" name en vanne van die akteurs "Ondergroei" en spraakkenmerkehelde.
Die lewendige omgangstaal van komedie het die vernuwing van Fonvizin onthul, wat 'n prominente deelnemer was aan die vorming van 'n algemene Russiese literêre taal in die tweede helfte van die 18de eeu.
Outeur se credo
Die leksikon van die positiewe helde van die dramaturgie van Fonvizin se tyd was vol boekdraaie en omslagtige sintaktiese konstruksies. Denis Ivanovich het beduidende veranderinge aan hierdie tradisie aangebring. Oorblywende boekagtig, die toespraak van die beste helde van sy komedie - Starodum, Sophia, Milon, Pravdin - brand met 'n dors na waarheid, eer, geregtigheid, onverdraagsaamheid vir ondeug. So openbaar die spraakkenmerke van die karakters die morele ideaal van die skrywer, wat in opposisie is met die konserwatisme van die regerende kringe.
Die retoriek van Starodum, hierdie alter ego van Fonvizin self, is aforisties en figuurlik. Sy opmerkings het gou versprei in aanhalings: "Het 'n hart, het 'n siel, en jy sal enige tyd 'n man wees", "Golden blockhead is all blockhead" en ander.
Starodum se gesprek hang af van die spraaksituasie, byvoorbeeld, in 'n gesprek met Prostakova en Skotinin gebruik hy ironies genoeg volkstaal uitdrukkings.
Waarom ons lag: kenmerke van die spraak van negatiewe mense
Daar moet kennis geneem word dat die spraak van die negatiewe karakters van die "Ondergroei" op sy eie manier aantreklik is: dit het baie gemak, volkspreuke, kleurvolle fraseologiese eenhede.
Merkwaardig in die komedie "Undergrowth" is die toespraak kenmerkend van Prostakova. Die skrywer van 'n dramaturgiese werk het slegs die karakters se lyne in voorraad om 'n volledige indruk te skep vanarrogansie en onkunde van moeder Mitrofanushka. Die vulgêre woordeskat, sonder uitdrukking, beklemtoon die intellektuele en geestelike armoede van die heldin. Sy sê “waar”, “miskien”, “as maar”, “nie’n wang”, “kyk-tka” gemeng met vloekwoorde: “bees”, “bees”, “beker”, “snoet”, “snuit”, "diewe se beker", "hond se dogter", ens. So die spraak kenmerkend van Prostakova demonstreer die onbeskofheid, verdorwenheid, wreedheid van die karakter.
Saam met omgangstaalstellings en dialektismes gebruik die grondeienaar ook boekfrases: “verliefde brief”, “billike fiksie”. Hierdie tegniek is nie net komies nie, dit laat jou toe om ongelooflike geloofwaardigheid te bereik in die beeld van Prostakova, wie se spraakkenmerke aandui dat die skrywer redelik vertroud is met die woordeskat van provinsiale adellikes.
Jests, spreekwoorde en woordspelings is vol stellings deur Mitrofanushka en Skotinin. Hierdie tegniek maak hulle egter glad nie aantreklike karakters nie. Growwe en vulgêre uitdrukkings afgewissel met volkswoordeskat dien een doel - om negatiewe karakters belaglik te maak en te veroordeel.
Woordeskat uit die skuur
Skotinin se spraakkenmerk word deur 'n "dierkundige" tint onderskei: "varke", "varke", "skuur" is sy gunsteling woorde. Hy spreek hulle met teerheid en trots uit, en verpersoonlik homself dikwels met die inwoners van die skuurplaas. Dit is nie toevallig dat N. V. Gogol oor Skotinin gesê het dat varke vir hom dieselfde is as 'n kunsgalery vir kunsliefhebbers nie. In die leksikon van die feodale grondeienaar word omgangstaal frases paradoksaal gemeng (môre, wat,eka happiness) met klerikalismes uit die wêreld van staatsinstellings: "petitioner", "nagelaat deur 'n korporaal". Skotinin staan nie op seremonie nie saam met die bediendes of met sy eie neef nie: "Ek sal hom soos die hel breek."
Bose vrugte
Mitrofan lyk soos 'n "professor" teen die agtergrond van sy familielede, want onderwysers werk saam met hom. Hulle is egter ook half opgevoed, en die vermoëns van die onderbos laat veel te wense oor. Die tabel van spraakkenmerke in die foto gee ons 'n idee van die minderjarige onderwysers.
Bubblehead and lazybones, Mitrofanushka praat op 'n eenvoudige en onbeskofte manier: "Ek loop soos 'n besetene … die hele nag lank het sulke gemors in my oë geklim." Die opmerkings van die adellike seun is komies weens onnoselheid en ongeletterdheid. Hy sê van die selfstandige naamwoord "deur" dat dit 'n "byvoeglike naamwoord" is omdat dit vir "ses weke" "aan sy plek vasgeheg" staan. In die finaal reageer die hartelose seun nie op sy ma se oproep nie, en borsel haar af: "Klim weg!" Die skrywer het die beeld van Mitrofanushka geskep as 'n illustrasie van hoe verderflik die voorbeeld van kwaadwillige en onverligte ouers vir die jonger geslag is, die optrede van die karakter en sy spraakkenmerke beklemtoon dit.
Soos die Donderstorm-karakters sê
Die drama "Donderstorm" deur A. N. Ostrovsky het amper honderd jaar later verskyn, toe verligte adellikes deur die komende hervormings geïnspireer is. Die rebelse klank van die ongelooflik gespanne konflik van die toneelstuk stel, onder andere ekspressiewe middele, die spraakkenmerk. Die storm in die verhoudings en in die siele van die karakters word wonderlik gedemonstreer deur die dialoë van die helde wat mekaar teëstaan.
Replika'suit die donker ryk
Die muwwe en despotiese wêreld van die patriargale stad Kalinov verskyn voor die leser in die toespraak van Kabanikha en Dikiy. Laasgenoemde word in die stad "skel" genoem, waarna nog moet gekyk word. Sy opmerkings is aggressief en eerlik onbeskof. Die onverdraagsame arrogante aard van die karakter word gemanifesteer in die feit dat hy vreemde woorde op sy eie manier uitspreek.
Kabanikha se dialek is vol Domostroy-woordeskat. Sy gebruik dikwels die imperatiewe bui, vermy nie vloekwoorde nie. Saam met onbeskofheid en bespotting in haar toespraak is daar 'n begeerte om vriendelik en selfs ongelukkig vir mense te lyk, om simpatie en aanvaarding te wek. Verbale konstruksies help dus die skrywer om 'n skynheilige karakter te skep.
Spraak soos 'n liedjie
Die sentrale karakter van die drama - Katerina - praat die taal van volkspoësie, in haar opmerkings word omgangswoorde afgewissel met die woordeskat van kerklike lewensliteratuur. Katerina se toespraak is besonder figuurlik en emosioneel, dit bevat baie verkleinwoordkonstruksies. Dit openbaar 'n diep en buitengewone karakter. Dit is veral duidelik in gesprekke met mense van dieselfde generasie as Katerina. Die verstandige en siniese Barbara praat in kort frases, wat beheer word deur alledaagse wêreldse wysheid en praktiese uitvoerbaarheid, gemeng met leuens. Die gekultiveerde en hoflike Boris, gereed om die tirannie van sy oom Diky te verduur, is "siek" met die gewoonte van self-afbranding. Sy innerlike monoloë stel 'n vriendelike, maar lafhartige persoon aan die kaak. Dit word vergemaklik deur die ontvangs van inversie in die toespraak van die held, wat altyd afhanklik is vanomstandighede en weet nie hoe om sy eie lewe te bestuur nie.
Kapasitiewe spraakstrepe vir portrette van helde
Tikhon se toespraak is vulgêr en heeltemal sonder poësie, dit is 'n swaksinnige en siellose karakter. Nadruklik beleefd teenoor sy ma, is Tikhon astrant in gesprekke met ander.
Een van die ikoniese karakters in die toneelstuk is Feklusha. Die omgangselemente afgewissel met Kerk-Slawonicisms van haar toespraak weerspieël die valsheid wat heers met betrekking tot morele waardes en geloof in God onder die inwoners van Kalinov.
Die gebalanseerde en bekwame toespraak van Kuligin, 'n selfopgeleide werktuigkundige, demonstreer 'n eerlike goeie karakter, vol drome van 'n beter toekoms vir die stad. Die uitvinder se woordeskat word onderskei deur goed gekonstrueerde konstruksies, as hy omgangswoorde gebruik, dan is dit baie organies en in moderering. Kuligin se uitsprake is nie vreemd aan poëtiese wendings wanneer hy die volmaaktheid van die wêreld om hom bewonder nie. Dit is 'n positiewe held van die drama, wie se oortuigings en kreatiewe impuls nie ondersteun word nie.
Hulle sal die eeue oorleef
Die vermoë om vaardig 'n linguistiese portret van 'n karakter te skep, is die voorreg van talentvolle skrywers. Die helde van hul boeke skep 'n nuwe werklikheid en word lank deur lesers onthou.
