Die kuns van Antieke Egipte, die geskiedenis van sy oorsprong en ontwikkeling het meer as vierduisend jaar. Antieke Egipte (skildery, monumentale argitektuur en alles wat daarmee verband hou) is van opregte belang vir navorsers en gewone mense.
Piramides en tempels
Die basis van die monumentale Egiptiese strukture in daardie era was piramides, grafte en lykshuise. Hulle het nie net as 'n begraafplaas vir die oorledene gedien nie, maar is ook opgeroep om sy dade selfs na die dood te verhef. Grafte - die een meer majestueus as die ander, pragtige monumentale skilderye en reliëfs - dit alles is Antieke Egipte, waarvan die skildery, met sy kenmerkende kenmerke, 'n nuwe stap in die ontwikkeling van kuns geword het na die primitiewe gemeenskaplike stelsel.
Kuns van Antieke Egipte
Uiteraard uitgedruk ideologiese fokus op die verheffing van die kultus van die farao en die regerende elite - 'n kenmerkende kenmerk van daardie tydperk. Dit beteken dat artAntieke Egipte was die eerste weerspieëling van klasse-ongelykheid. Die duidelikste is dat hierdie neigings in monumentale skilderkuns opgespoor kan word.
Die geskiedenis van die kuns van Antieke Egipte (veral argitektuur en skilderkuns) het
verskeie stadiums van sy ontwikkeling. Met die koms van die eerste monumentale strukture was daar 'n behoefte om dit op een of ander manier te versier. Muurskildery het 'n spesifieke doel van sy bestaan gekry - om 'n kunsmatig geskepte ruimte te vul, en terselfdertyd die uitbuiting van mense voort te sit. Geleidelik het tradisies wat met die ontwerp van begrafnisstrukture geassosieer word, begin ontstaan.
Antieke Egipte, skildery: kanonne
- Kombinasie van profiel- en voorbeelde.
- Die proporsies van die figuur word prakties waargeneem.
- Sosiale ongelykheid word uitgedruk deur die verskil in die skaal van die uitgebeelde figure.
- Die skildery is 'n toneel, geleë bo die ander met gordels. Elke toneel is 'n volledige geheel en terselfdertyd 'n integrale deel van die hele prentjie.
Afwykings van die gevestigde kanons was slegs moontlik wanneer mense van die laer klasse uitgebeeld is.
Aangesien die slawestelsel die hoofvorm van die staat van Antieke Egipte is, was skilderkuns (die dinamika van sy ontwikkeling) onderhewig aan die invloed van die regerende elite. Die hooffiguur wat uitgebeeld is, was die farao. Hy was toegerus met 'n superkragtige liggaam, portretbeelde is geïdealiseer, en sy grootsheid is deur die omgewing van die gode beklemtoon.
Twee tipes muurskilderye is gebruik. Hulle is óf uitgevoertempera op 'n droë oppervlak, of deur gekleurde pasta's in voorafgemaakte uitsparings te plaas. Die verf was natuurlik - van minerale oorsprong.
In die kuns van Antieke Egipte was beide die inhoud van die skilderye en die reëls om dit op die mure te plaas goed gevestig. Die koning is uitgebeeld as groter as die slawe en was altyd roerloos. Die skilderye het die dade van die farao verheerlik, en as dit op die mure van die graf geleë was, was dit tonele van rituele betekenis, ontwerp om geluk aan die koning te bring in die hiernamaals.
Skilderkuns en argitektuur van Antieke Egipte en op die oomblik spreek die verbeelding aan met sy groot skaal en helder kleure.
