Middeleeuse poëtiese erfenis het grootliks die grondslag van latere literatuur geword. In daardie era het genres ook ontstaan wat ooreenstem met die lewenstyl, belangstellings en vlak van opvoeding van 'n bepaalde klas. Benewens godsdienstige literatuur het sekulêre literatuur ook in die Middeleeue ontwikkel. Dit bevat ridderromans, heldhaftige eposse, lirieke van Franse troebadoere en Duitse minnesangers. Dit, volgens wetenskaplikes, het 'n beduidende impak op die hele Wes-Europese kultuur gehad.
Die geboorte van Middeleeuse poësie
Ridderlike deugde, behalwe vir romans, is verheerlik in liedere wat deur ridderdigters uitgevoer is. In Frankryk is hulle troebadoers (in die suide) en trouvères (in die noorde) genoem, en in Duitsland is hulle minnesangers genoem. Dit het die growwe maniere wat in daardie era onder die aristokrasie bestaan het, versag. Die werke van baie Middeleeuse digters is bekend: Chrétien de Troy, Bertrand de Born, W alther von der Vogelweide, ens.
Die eerste troebadoere het in verskynOksitanië omstreeks die einde van die 11de eeu. Hulle werk is grootliks beïnvloed deur die Arabiese kultuur van die naburige Andalusië. Die woord trovador in die Ou Oksitaanse taal het beteken "uitvind, iets nuuts vind." Inderdaad, die eerste digters het self liedjies en musiek vir hulle gekomponeer en dit self opgevoer.
Waaroor het die troebadoers, trouvers en minnesangers gesing?
Onder hierdie Middeleeuse digters was daar baie verteenwoordigers van die adelstand, byvoorbeeld keiser Hendrik VI, koning Richard die Leeuhart en sy oupagrootjie, Hertog van Aquitaine Guillaume. Die hooftema van die werke van ridderpoësie was hoflike liefde vir die Mooi Dame, dapper en verhewe. Minder dikwels het digters in hul werk hulle tot sosiale, militêre, anti-klerklike of historiese onderwerpe gewend.
Op die lande van Duitsland
In Noord-Frankryk het die trouvères en minnesangers in Duitsland die tradisies van die Oksitaanse troebadoere in hul werke gevolg. So, rondom die middel van die XII eeu, het liefdesliedjies wat deur swerwende digters gekomponeer is, in Swabië, Beiere, Switserland en Oostenryk versprei. Hulle sing nog nie die diens vir die Dame nie, hierdie werke is nader aan die volkslied. Daarom word die vrou in hulle voorgestel as teer, getrou, wat dikwels onskuldig ly.
Walmar von Gresten, Dietmar von Eist en Kürenberg - een van die eerste minnesangers wat in hierdie trant gekomponeer is. Hulle werke is geskryf in die kunsvorm van paarsgewyse rymende verse sonder strofes.
Wanneer in een hemp, slapeloos, staan
En ek onthou jou edele statigheid, Ek sal rooi word soos 'n dou-besprinkelde roos.
En die hartverlang na jou, my lief.
Die stigter van hoflike Duitse lirieke is Heinrich von Feldeke, wat tot 1190 gewerk het. Sy poësie het hofopvoeding, elegante styl en gesofistikeerde vorme van versifikasie weerspieël.
Geseënd is hy wat geen sondes het nie
Tel nie, En wie altyd gereed is om te sondig, Hy is van die noodlot beroof.
Wie het nie vir ander 'n strik geweef nie, Hy sorgeloos, Hy vir ewig
Geluk in die lewe sal vind.
Liefde sing, maar op sy beurt
Sê dit opreg
Wat sal jy oor 'n jaar wees
Bedien haar foutloos.
Sy weef nie 'n strik nie
En sorgeloos
En vir ewig
Geluk in die lewe sal vind.
Rise of the minnesang
Die hofridderlike lirieke in Duitsland is "minnesanga" genoem - van die ou Duitse woord Minne, wat "liefde" beteken. Die hertog van Breslau, die markgraaf van Brandenburg en 'n paar ander verteenwoordigers van die adellike klas het saam met gewone ridders werke gekomponeer wat vroue verheerlik, wat klasgebruike en hoflewe uitbeeld.
In sy bloeitydperk het die minnezang nie soseer gedraai om liefde self te beskryf as om daaroor te dink nie. Die saak van 'n ridder is om 'n vasal van die Dame te wees, nederig haar grille te verduur, gedwee haar guns te verwag. Dit alles is gestel in besonder gepoleerde rympies met streng nakoming van die aantal lettergrepe, wat die werke van Duitse digters onderskei het van die werke vanProvensaalse troebadoere.
Onder die minnesangers is, ten spyte van hul nabootsende aard van laasgenoemde, ook die oorspronklike kenmerke inherent aan die Germaanse volke duidelik sigbaar: bedees in liefde, 'n neiging om te reflekteer, soms 'n droewige, pessimistiese lewenshouding, ens.
Wat 'n somer vir my! Alle klagtes en boetes.
Laat die lewe regtig goed wees in die somer, Die seël van die winter is op hierdie gesang.
My siel is seer soos die winter.
Ek is lief vir, ek is lief vir, verpletter myself met verlange, Stil steeds lief vir haar alleen.
Ek het my lente aan haar opgeoffer, Ek is gereed om die skuld te neem:
Nee, ek sal nie my liefde vervloek nie.
Griewe sal my siel vergewe, Anders sou ek 'n wrede vyand wees.
sondig met verderflike onbestendigheid, Ek het myself ontneem van die gewenste voordele.
Ja, dit is my eie skuld. Ja, dit is.
Hy wat oorlog teen rede verklaar het, Sares sal vasgelê word.
Gestraf, hoe durf ek
Onken my skuld skaamteloos!
Die werke van sulke minnesangers soos Wolfram von Eschenbach, Gottfried von Neufen, Steinmar, Burkhard von Hohenfels, Reinmar, Rudolf von Fines, Tannhauser en ander het by ons afgekom. Hulle het op die grondgebied van moderne Duitsland, Oostenryk gewoon. en Switserland. W alther von der Vogelweide oortref hulle almal egter in baie opsigte.
Uitstaande verteenwoordiger van Duitse lirieke
W alther von der Vogelweide is 'n minnesanger wat in die bloeityd van die Swabiese poësie gewerk het. Hy is gebore omstreeks 1170, in sy jeug het hy aan die hof van die Oostenryker gewoonDuke Leopold, waar hy geleer het om poësie te komponeer. Alhoewel W alter aan die ridderklas behoort het, het hy nie sy eie grondbesit gehad nie. Eers in sy dalende jare het die keiser hom 'n klein vlas gegee. Daarom het die uitvoering van sy eie werke deur sy lewe as 'n bron van inkomste vir W alter gedien. Tydens sy omswerwinge het hy swerwende kunstenaars en digters (goliards, spielmans) ontmoet wie se werk 'n merkbare invloed op sy lirieke gehad het.
Dit was W alter von der Vogelweide wat die eerste in ridderlike Europese poësie was wat liefde nie vir 'n ryk dame besing het nie, maar vir 'n meisie uit die mense. Enersyds loof hy, soos ander minnesangers, die lente, liefde en vroue, en aan die ander kant lig hy die tema van die val van Duitse grootheid aan die kaak, veroordeel onbeduidende heersers en korrupte geestelikes. Op hierdie grondslag neem baie navorsers kennis van die nabyheid van sy poësie aan die volkslied.
God maak wie hy wil om koning te wees, En ek is nie verras hieroor nie.
Maar ek wonder baie oor priesters:
Wat hulle al die mense geleer het, Toe was alles heeltemal teenoorgesteld vir hulle.
Laat dit dus wees in die naam van die gewete en God
Ons sal verduidelik word dat dit goddeloos is, Wat is waar, kom ons erken dit!
Ons het hulle immers met goeie rede geglo, Waar is die waarheid - in die nuwe of in die oue?
As dit waar is, dan is dit onwaar:
Twee tonge kan nie in jou mond wees nie!
Van sonsondergang tot terugkeer uit die vergetelheid
Oswald von Wolkenstein en Hugh van Montfort word as die laaste minnesangers beskou. Hierdie digters het in die laat XIV - vroeë XV eeue geleef. Daar is baie persoonlik in hul werke: as hulle in hul jeug die dames gedien het, dan het hulle aan die einde van hul lewens hul eie vrouens in verse verheerlik, wat heeltemal ongewoon was vir digters van vorige eras.
Hoewel Minnesinger-poësie 'n eervolle plek in die geskiedenis van die Duitse kultuur inneem, het belangstelling daarin eers in die middel van die 18de eeu herleef. Sedertdien is baie navorsing gewy aan die studie van die werk van Middeleeuse digters, versamelings van hul werke is gepubliseer, lees wat, jy kan seker wees dat baie onderwerpe wat mense eeue gelede bekommerd gemaak het, vandag nog relevant bly.
