Die storiegenre is een van die gewildstes in letterkunde. Baie skrywers het hulle tot hom gewend en hulle wend hulle tot hom. Nadat jy hierdie artikel gelees het, sal jy uitvind wat die kenmerke van die kortverhaalgenre is, voorbeelde van die bekendste werke, asook populêre foute wat skrywers maak.
Verhaal is een van die klein literêre vorms. Dit is 'n klein narratiewe werk met 'n klein aantal karakters. In hierdie geval word korttermyngebeurtenisse vertoon.
'n Kort geskiedenis van die kortverhaalgenre
B. G. Belinsky (sy portret word hierbo aangebied) het reeds in 1840 die opstel en die verhaal as klein prosa-genres van die verhaal en die roman as groteres onderskei. Reeds op hierdie tydstip was die oorheersing van prosa bo verse baie duidelik in die Russiese literatuur.
'n Bietjie later, in die 2de helfte van die 19de eeu, is die opstel wyd ontwikkel in die demokratiese literatuur van ons land. Op hierdie tydstip was daar 'n mening dat dit dokumentêr was wat hierdie genre onderskei het. Die storie, soos toe geglo is,geskep met kreatiewe verbeelding. Volgens 'n ander mening verskil die genre van belang vir ons van die opstel in die konflik van die plot. Die opstel word immers gekenmerk deur die feit dat dit hoofsaaklik 'n beskrywende werk is.
eenheid van tyd
Om die genre van die verhaal meer volledig te karakteriseer, is dit nodig om die patrone wat inherent daaraan is, uit te lig. Die eerste hiervan is die eenheid van tyd. In’n storie is die aksietyd altyd beperk. Maar nie noodwendig net een dag, soos in die werke van die klassici. Alhoewel hierdie reël nie altyd nagekom word nie, is dit skaars om verhale te vind waarin die intrige die hele lewe van die protagonis strek. Selfs skaarser is werke in hierdie genre, waarvan die aksie vir eeue duur. Gewoonlik beeld die skrywer een of ander episode uit die lewe van sy held uit. Onder die verhale waarin die hele lot van die karakter geopenbaar word, kan 'n mens let op "Die dood van Ivan Ilyich" (skrywer - Leo Tolstoi) en "Liefling" deur Tsjechov. Dit gebeur ook dat nie alle lewe voorgestel word nie, maar 'n lang tydperk daarvan. Byvoorbeeld, Tsjechof se "The Jumping Girl" beeld 'n aantal belangrike gebeurtenisse uit in die lot van die karakters, hul omgewing en die moeilike ontwikkeling van verhoudings tussen hulle. Dit word egter uiters gekompakteerd, saamgepers gegee. Dit is die bondigheid van die inhoud, groter as in die verhaal, wat die algemene kenmerk van die verhaal is en miskien die enigste een.
Eenheid van aksie en plek
Daar is ander kenmerke van die kortverhaalgenre waarop kennis geneem moet word. Die eenheid van tyd is nou verbind enas gevolg van 'n ander eenheid - optrede. 'n Verhaal is 'n literatuurgenre wat beperk moet word tot die beskrywing van 'n enkele gebeurtenis. Soms word een of twee gebeurtenisse die hoof, betekenisvormende, kulminerende gebeurtenisse daarin. Vandaar die eenheid van plek. Gewoonlik vind die aksie op een plek plaas. Daar is dalk nie een nie, maar verskeie, maar hul aantal is streng beperk. Daar kan byvoorbeeld 2-3 plekke wees, maar 5 is reeds skaars (hulle kan net genoem word).
Eenheid van karakter
Nog 'n kenmerk van die storie is die eenheid van die karakter. In die reël tree een hoofkarakter op in die ruimte van 'n werk van hierdie genre. Soms kan daar twee wees, en baie selde - verskeie. Wat die sekondêre karakters betref, kan daar nogal baie van hulle wees, maar hulle is suiwer funksioneel. Die verhaal is 'n literatuurgenre waarin die taak van minderjarige karakters beperk is tot die skep van 'n agtergrond. Hulle kan inmeng of die hoofkarakter help, maar nie meer nie. In die verhaal "Chelkash" van Gorki is daar byvoorbeeld net twee karakters. En in Tsjechof se "Ek wil slaap" en heeltemal alleen, wat óf in die verhaal óf in die roman onmoontlik is.
Unity Centre
Die tekens van die verhaal as 'n genre, hierbo gelys, word op een of ander manier gereduseer tot die eenheid van die sentrum. Inderdaad, 'n storie kan nie voorgestel word sonder een of ander bepalende, sentrale teken wat al die ander "saamtrek" nie. Dit maak glad nie saak of hierdie sentrum een of ander statiese beskrywende beeld sal wees nie,die klimaktiese gebeurtenis, die ontwikkeling van die handeling self, of 'n betekenisvolle gebaar van die karakter. Die hoofbeeld moet in enige storie wees. Dit is deur hom dat die hele komposisie gehou word. Dit stel die tema van die werk, bepaal die betekenis van die verhaal wat vertel word.
Die basiese beginsel van die bou van 'n storie
Dit is nie moeilik om 'n gevolgtrekking te maak uit denke oor "eenhede" nie. Die idee suggereer self dat die hoofbeginsel van die samestelling van 'n storie die doelmatigheid en ekonomie van motiewe is. Tomashevsky het die motief die kleinste element van die struktuur van die teks genoem. Dit kan 'n aksie, 'n karakter of 'n gebeurtenis wees. Hierdie struktuur kan nie meer in komponente ontbind word nie. Dit beteken die skrywer se grootste sonde is oormatige detail, oorversadiging van die teks,’n hoop besonderhede wat weggelaat kan word wanneer hierdie werkgenre ontwikkel word. Die storie moet nie in besonderhede ingaan nie.
Dit is nodig om slegs die belangrikste te beskryf om 'n algemene fout te vermy. Dit is baie kenmerkend, vreemd genoeg, vir mense wat baie pligsgetrou is oor hul werke. Hulle het 'n begeerte om hulself in elke teks maksimaal uit te druk. Jong regisseurs doen dikwels dieselfde wanneer hulle diplomafilms en vertonings opvoer. Dit geld veral vir rolprente, aangesien die skrywer se fantasie in hierdie geval nie beperk is tot die teks van die toneelstuk nie.
Skrywers met ontwikkelde verbeelding hou daarvan om die literêre genre van die verhaal met beskrywende motiewe te vul. Hulle beeld byvoorbeeld uit hoe’n trop kannibaalwolwe die hoofkarakter van die werk jaag. As dagbreek egter aanbreekhulle stop noodwendig by die beskrywing van lang skaduwees, vae sterre, rooierige wolke. Die skrywer het blykbaar die natuur bewonder en het toe eers besluit om die strewe voort te sit. Die fantasieverhaalgenre gee maksimum ruimte aan die verbeelding, so dit is glad nie maklik om hierdie fout te vermy nie.
Die rol van motiewe in die storie
Dit moet beklemtoon word dat in die genre waarin ons belangstel, alle motiewe die tema moet openbaar, werk vir betekenis. Byvoorbeeld, die geweer wat aan die begin van die werk beskryf is, moet beslis in die finale afvuur. Motiewe wat na die kant toe lei, moet nie in die verhaal ingesluit word nie. Of jy moet na beelde soek wat die situasie uiteensit, maar dit nie te veel detail gee nie.
Kenmerke van komposisie
Daar moet kennis geneem word dat dit nie nodig is om te voldoen aan tradisionele metodes om 'n literêre teks te konstrueer nie. Hul oortreding kan effektief wees. Die storie kan amper op dieselfde beskrywings geskep word. Maar dit is steeds onmoontlik om sonder aksie klaar te kom. Die held is eenvoudig verplig om ten minste sy hand op te steek, 'n stap te neem (met ander woorde, 'n betekenisvolle gebaar te maak). Anders sal dit nie 'n storie uitdraai nie, maar 'n miniatuur, 'n skets, 'n gedig in prosa. Nog 'n belangrike kenmerk van die genre waarin ons belangstel, is 'n betekenisvolle einde. Byvoorbeeld, 'n romanse kan vir ewig duur, maar 'n storie word anders gebou.
Baie dikwels is sy einde paradoksaal en onverwags. Dit is hiermee dat Lev Vygotsky die verskyning van katarsis by die leser verbind het. Moderne navorsers (veral Patrice Pavie) beskou katarsis as 'n emosionele pulsasie wat verskynsoos jy lees. Die betekenis van die einde bly egter dieselfde. Die einde kan die betekenis van die storie radikaal verander, druk om te heroorweeg wat daarin staan. Dit moet onthou word.
Die plek van die storie in wêreldliteratuur
Die verhaal is 'n epiese genre wat 'n belangrike plek in die wêreldliteratuur inneem. Gorky en Tolstoi het hom beide in die vroeë en in die volwasse tydperk van kreatiwiteit gewend. Tsjechof se verhaal is die hoof- en gunsteling genre. Baie verhale het klassieke geword en het saam met groot epiese werke (verhale en romans) die skatkis van letterkunde betree. So byvoorbeeld is Tolstoi se verhale "Drie sterftes" en "Die dood van Ivan Iljitsj", Turgenev se "Notes van 'n jagter", Tsjechof se werke "Liefling" en "Die man in 'n saak", Gorki se verhale "Ou vrou Izergil", "Chelkash" en ander.
Voordele van die storie bo ander genres
Die genre waarin ons belangstel stel ons in staat om een of ander tipiese geval, een of ander kant van ons lewe, met besondere konveksiteit uit te sonder. Dit maak dit moontlik om hulle so uit te beeld dat die leser se aandag heeltemal daarop gevestig is. Byvoorbeeld, Tsjechof, wat Vanka Zhukov beskryf met 'n brief "aan die dorpie van oupa", vol kinderlike wanhoop, woon in detail oor die inhoud van hierdie brief. Dit sal nie sy bestemming bereik nie en daarom word dit veral sterk in terme van beskuldiging. In die verhaal "The Birth of a Man" deur M. Gorky, die episode met die geboorte van 'n kind wat op die pad plaasvind,help die skrywer om die hoofgedagte te openbaar – om die waarde van lewe te bevestig.
